Il progetto nasce a seguito del tour negli USA, dei poison Garden, band indipendente italiana ma conosciuta in tutto il mondo. I primi di marzo eravamo a Tucson, Arizona, – (parla Damiano Bianchi aka Sir. Damian, chitarrista e fondatore della band) – e vedevamo notiziari sulla drammatica evoluzione dei contagi COVID19 in Italia, non ci siamo praticamente resi conto della situazione fino a quando non ci hanno detto che avremmo dovuto necessariamente prendere un volo il 10 marzo per tornare e che quel volo sarebbe stato l’ultimo a partire dagli Stati Uniti verso l’Italia. Siamo stati fortunati a prendere quel volo e appena atterrati a Roma ci siamo trovati lo scenario desolato dei primi giorni di lockdown.
La band ha quindi deciso di fare qualcosa e ha raccontato la situazione a tutti gli artisti conosciuti in questi anni di attività e, col passare dei giorni, diventata sempre più plausibile scrivere un brano coinvolgendoli tutti.
Le finalità sono certamente benefiche visto che il ricavato delle vendite del brano andrà a favore della Croce Rossa Internazionale, ma questo brano sta anche a significare che è possibile mettere da parte ogni tipo interesse personale e collaborare insieme nel creare qualcosa che possa essere “più della somma delle parti”. Ogni artista ha collaborato mettendo se stesso nel progetto, Parker Sharp, dei Marquis of Vaudeville dal Texas ha registrato le parti di chitarra, c’è un mandolino baritono suonato dal leader degli Abney Park Robert Brown da Seattle ci sono i Clarinetti suonati da Max e Caspar dei Coppelius, dalla Germania, c’è addirittura un OUD, che è uno strumento tradizionale arabo, suonato da Martin dei Vernian Process da San Francisco.
(parla Sir. Damian) – Ogni strumento che si aggiungeva all’arrangiamento originale dava al brano delle atmosfere completamente diverse, e questo è stato bellissimo.
Poi sono stati contattati circa 20 cantanti tra uomini e donne da tutto il mondo tra cui:
Brian Viglione – Dresden Dolls
Robert Brown – Abney Park
Tobias McCurry – Steampunk’d TV SHOW
Compte Caspar – Coppelius
Max Coppella – Coppelius
John Sprocket – The Cog is Dead
Anais Noir – Poison Garden
Sir. Damian – Poison Garden
Samantha Stephenson – Frenchy and the Punk
Feline Lang – Feline and strange
Mishkin Fitzgerald – Birdseatbabies
Marko Mittka Hempf – La Frontera Vittoriana
Joshua A. Pfeiffer – Vernian Process
Madam Anais Noir – Poison Garden
Sir. Damian – Poison Garden
Tayliss Forge – modella e attrice
Thomas Willeford – attore e maker tra cui Steampunk’d TV SHOW
Arthur Morgan – scrittore
e molti altri.
(Parla Sir. Damian) –
Personalmente ho sempre creduto che la parola “crisi” sia sinonimo di “opportunità” e, in questo scenario surreale in cui stiamo vivendo ognuno di noi ha sfruttato l’opportunità di essere una persona meno concentrata su se stessa e più aperta verso il senso di “comunità” che dovrebbe permeare ogni uomo.
Quindi la band ha stretto un accordo con la Croce Rossa Internazionale e ha scelto di devolvere il 100% del ricavato della vendita di questo brano per supportare l’impegno costante dell’organizzazione alla lotta al Coronavirus.
Metal Symposium, in collaborazione con Beerstruction, Garagesound e Nighttime Production hanno portato in scena Sabato 13 APRILE al garage Sound di Bari le seguenti band: Selvans, Vajass, BRVMAK, Bifrost e Vetrarnott.
Una notte all’insegna del metal tutto rigorosamente tricolore.
Siamo al giro di boa. Il Festival di Sanremo ha emesso il suo primo verdetto: Leo Gassman vince tra le nuove proposte. Il che detto così sembra come la scoperta dell’acqua calda perché si tratta di un esito annunciato, alle sue spalle si è classificata Tecla con un brano non certo migliore.
Cala così il sipario su questa prima competizione che ha mostrato veramente poco di interessante. Gli unici erano gli Eugenio in via di Gioia, eliminati subito, ma almeno come consolazione ha vinto il Premio della Critica. Forse aveva ragione Baglioni quando diceva che la divisione tra Big e Nuovi non ha più ragion d’essere.
Tra i momenti musicali della serata il solito Tiziano Ferro regala prima un medley soporifero dei suoi successi, ma va decisamente meglio con l’interpretazione di Portami a ballare di Luca Barbarossa (almeno stavolta non ha pianto dopo l’esibizione).
Insensata l’idea di Ghali come superospite che relega Gianna Nannini alle prime ore dell’alba con il solito Medley Ragazzo dell’Europa/Meravigliosa creatura/Sei nell’anima.
Venendo alla gara dei big (finisce alle due di notte!!), le esibizioni sono votate dai giornalisti della sala stampa, e alla fine in testa alla classifica ci sono Diodato, seguito da Gabbani e i pinguini tattici nucleari. Forse di tutte le serate è la classifica più veritiera stando a quanto visto sul palco. Intanto sono stati squalificati Bugo e Morgan, in quanto il primo si è rifiutato di cantare (pare ci siano delle incomprensioni tra i due) e, da regolamento il brano è fuori gara. Come canzone non era male, ma allo stesso tempo non una grande perdita.
NDR: Morgan ha alterato il testo della canzone insultando Bugo, il quale, giustamente, abbandona il palco
Pagelle Nuove proposte
Tecla – 8 marzo: più canta più sembra Fiorella Mannoia. A 16 anni ci sta essere portatrice di un messaggio forte, ma se usi la grinta di chi ne ha 60, difficilmente il messaggio passa. (Voto: 5,5).
Marco Sentieri – Billy Blue: migliora rispetto alla prima esecuzione. E’ più coinvolgente. Non meritava l’eliminazione. (Voto: 6).
Leo Gassman – Vai bene così: all’inizio sembra avere problemi con la voce; il timbro non è male ma la canzone non è un granché. Il coro finale sembra preso da Il Re Leone, ci manca solo il grido: “Naaa Nzvegnaaaa” (Voto: 6-).
Fasma – Per sentirmi vivo: Dei quattro finalisti è il più interessante. Nulla da dire sulla grinta ma senza l’autotune staremmo parlando di tutt’altra cosa. (Voto: 6+).
Pagelle Big
Paolo Jannacci – Voglio parlarti adesso: forse ha fatto meglio la prima sera, lui prova a metterci più emozione, ma gli trema la voce. (Voto: 6+).
Rancore – Eden: questo è veramente un pezzone, lui spacca, anzi spara (Ta – ta – ta). (Voto: 7,5).
Giordana Angi – Come mia madre: canzone fin troppo retorica che stenta a decollare. (Voto: 5).
Francesco Gabbani – Viceversa: la dimostrazione che una canzone d’amore per essere bella non deve essere per forza melodrammatica. Lui tiene bene il palco e trascina il pubblico. (Voto: 7,5).
Raphael Gualazzi – Carioca: alle 22,50 è il pezzo che ti aiuta a mantenerti sveglio. Ne sentiremo parlare anche dopo il festival, anche se quella frase in pseudo spagnolo a metà canzone non si può sentire. (Voto: 7,5).
Pinguini tattici nucleari – Ringo Starr: semplicemente travolgenti. E niente ho già detto tutto. (Voto: 8).
Anastasio – Rosso di rabbia: mi sento come Mara Maionchi dopo la sua cover di Another brick in the Wall a X Factor. Questa è musica. (Voto: 8).
Elodie – Andromeda: ci mette un pizzico di voce in più e il brano un po’ ci guadagna. Prevedo il boom al televoto. (Voto: 6,5).
Riki – Lo sappiamo entrambi: in effetti dopo questi cinque grandi colpi c’era bisogno di qualcuno che abbassasse il livello. Brano mediocre, sembra di stare a Ti lascio una canzone. (Voto: 5).
Diodato – Fai rumore: è la canzone migliore di questo Festival 2020, esecuzione dal vivo sempre impeccabile. (Voto: 9).
Irene Grandi – Finalmente io: un’altra canzone che è decollata, il secondo ascolto ha giovato. Una conferma. (Voto: 7).
Achille Lauro – Me ne frego: accolto da metà applausi e metà fischi; si può dire quel che si vuole sull’ outfit e sul modo di apparire, ma il pezzo c’è e lui stasera è stato pure bravo. Può crescere ancora. (Voto: 7-).
Piero Pelù – Gigante: dovrebbe avere un premio come miglior performer, si mangia il palco anche con una canzone carina sì, ma non eccezionale. È comunque un piacere vederlo in alto in classifica. (Voto: 7).
Tosca – Ho amato tutto: il pezzo è molto bello, paga però un testo un po’ troppo impegnativo. Può ambire al premio della critica. (Voto: 7).
Michele Zarrillo – Nell’estasi o nel fango: quando fa gli acuti sembra che sbadigli, e come dargli torto visto che per la seconda sera su tre lo fanno esibire oltre l’una. Massima solidarietà. (Voto: 6).
Junior Cally – No grazie: buona energia, ma la canzone sembra ancora un po’ povera. Non regge il confronto con gli altri colleghi rapper. (Voto: 5,5).
Le Vibrazioni – Dov’è: il brano rimane carino, radiofonico, ma sembra ancora un pezzo solista di Sarcina. Secondo me sono in alto in classifica più per la presenza di Vessicchio a dirigerli che per la canzone in sé. (Voto: 6+).
Alberto Urso – Il sole ad Est: l’altra sera ho detto che mi ricordava Il Volo. Mi devo correggere. Dopo stasera sembra più Alessandro Safina o Piero Mazzocchetti. Li ricordate, no? (Voto: 5).
Levante – Tikibombom: è un po’ più quieta sul palco e il pezzo arriva meglio. (Voto: 7).
Bugo e Morgan – Sincero: il brano parte, Morgan comincia a cantare (male) un testo diverso dall’originale, ma Bugo scappa via dal palco e tutto si ferma. Uno in meno. Forse un litigio tra i due. Canzone squalificata dal Festival. (Peccato perché non era male).
Rita Pavone – Niente (Resilienza 74): incredibile, sono quasi le due ed è ancora sveglia e vispa come fosse ancora in prima serata. Il brano però non ci guadagna. (Voto: 5).
Enrico Nigiotti – Baciami ancora: mi ero distratto un attimo e la canzone era già finita. Il che la dice lunga. (Voto: 5,5).
Elettra Lamborghini – Musica (e il resto scompare): fosse stata una canzone strumentale sarebbe stata un capolavoro. Dal vivo fa la sua figura. Solo la musica intendo (Voto: 5).
Marco Masini – Il confronto: finalmente siamo arrivati alla fine, le maratone di Mentana a confronto sono un cortometraggio. A Masini la tarda ora non fa né caldo né freddo. Fa il suo. Buonanotte. (Voto: 6+).
